Partitions $130.00

Original

Comedy Overture. John Ireland. Grade 5.

Traduction

Comédie Overture. John Ireland. 5 e année.

Original

Comedy Overture composed by John Ireland. 1879-1962. For concert band. Piccolo, 1st Flute, 2nd Flute, 1st Oboe, 2nd Oboe. , 1st Bb Clarinet, 2nd Bb Clarinet, 3rd Bb Clarinet, Eb Alto Clarinet. , Bb Bass Clarinet, 1st Bassoon, 2nd Bassoon. , 1st Eb Alto Saxophone, 2nd Eb Alto Saxophone, Bb Tenor Saxophone, Eb Baritone Saxophone. Band Music. Grade 5. Score and parts. Duration 10. 30. Published by C. Alan Publications. CN.R10004. A slow introduction gives way to the "chirpy" theme which is developed, inverted, and accents displaced across the bar line to give a 3. 2 feel against the written meter. Restlessness leads to a tranquillo presented by the flute and clarinet, weaving a flowing counterpoint around the melody until the original slow introduction returns. A triumphant recapitulation of the main theme brings this wonderful piece to an end. Originally composed for Brass Band in 1934 "Comedy Overture" is, despite its name, a serious piece of writing. The term Overture does not imply that there is anything else to follow. it is used in the 19th century sense of Concert Overture. like Mendelssohn's "Fingal's Cave" - in other words, a miniature Tone Poem. The 1930's was a period of Ireland's mature writing - yielding the Piano Concerto. 1930. , the Legend for piano and orchestra. 1933. , and the choral work "These Things Shall Be". 1936-1937. We are fortunate therefore to have both "Comedy Overture" and "A Downland Suite". 1932. written for band medium at this time. As with "Maritime Overture". written in 1944 for military band. Ireland approaches his material symphonically. The opening three notes state immediately the two seminal intervals of a semitone and a third. These are brooding and dark in Bb minor. It is these intervals which make up much of the thematic content of "Comedy," sometimes appearing in inverted form, and sometimes in major forms as well. The concept that some musical intervals are consonant , some dissonant, and some perfect is perhaps useful in understanding the nature of the tension and resolution of this work. The third is inherently unstable, and by bar 4, the interval is expanded to a fourth - with an ascending sem-quaver triplet - and then expanded to a fifth. The instability of the third pushes it towards a "perfect" resolution in the fourth or the fifth. The slow introduction is built entirely around these intervals in Bb minor and leads through an oboe cadenza, to an Allegro moderato brillante in Bb major. Once again, the semi-tone. inverted. and a third. major. comprise the main, chirpy, theme-inspired by a London bus-conductor's cry of "Piccadilly. Much of the material in "Comedy" was re-conceived by Ireland for orchestra and published two years later under the title "A London Overture. The expansion of the interval of a third through a fourth, fifth, sixth, and seventh now takes place quickly before our very ears at the outset of this quicker section. Immediately the theme is developed, inverted, and accents displaced across the bar line to give a 3. 2 feel against the written meter. But this restlessness leads to a tranquillo built around an arpeggio figure and presented by flute and clarinet. Ireland weaves his flowing counterpoint around this melody until the original slow introduction returns leading to a stretto effect as the rising bass motifs become more urgent, requesting a resolution of the tension of that original semitone and minor third. Yet resolution is withheld at this point as the music becomes almost becalmed in a further, unrelated tranquillo section marked pianissimo. It is almost as if another side of Ireland's nature is briefly allowed to shine through the stern counterpoint and disciplined structure. This leads to virtually a full recapitulation of the chirpy "brilliante," with small additional touches of counterpoint, followed by the first tranquillo section-this time in the tonic of Bb major. But the instability of the third re-asserts itself, this time demanding a resolution. And a triumphant resolution it receives, for it finally becomes fully fledged and reiterates the octave in a closing vivace. The opening tension has at last resolved itself into the most perfect interval of all.

Traduction

Comédie Overture Composé par John Ireland. 1879-1962. Pour orchestre d'harmonie. Piccolo, Flûte 1er, 2e flûte, hautbois 1er, 2ème Hautbois. , 1er clarinette Sib, clarinette Sib 2ème, 3ème clarinette Sib, Mib Clarinette Alto. , Bb clarinette basse, basson 1er, 2ème Basson. , 1er Eb Saxophone Alto, 2ème Eb Saxophone Alto, Tenor Saxophone, Eb Saxophone Baryton. Band Music. 5 e année. Score and parts. Durée 10. 30. Publié par C. Alan Publications. CN.R10004. Une introduction lente cède au thème «gai» qui est développé, inversé, et les accents déplacés à travers la ligne de barre à donner un 3. 2 se sentent contre le compteur écrite. Agitation conduit à un tranquillo présenté par la flûte et de la clarinette, tissant un contrepoint qui coule autour de la mélodie jusqu'à ce que les rendements initiaux d'introduction lente. Une récapitulation triomphante du thème principal apporte cette merveilleuse pièce à une fin. Composée à l'origine pour Brass Band en 1934 "Comedy Overture" est, malgré son nom, une pièce grave de l'écriture. Le terme Overture ne signifie pas qu'il n'y a rien d'autre à suivre. il est utilisé dans le sens de l'ouverture de concert du 19ème siècle. comme Mendelssohn "Grotte de Fingal» - en d'autres mots, un poème symphonique miniature. Les années 1930 ont été une période de l'écriture de la maturité de l'Irlande - qui donne le Concerto pour piano. 1930. , La légende pour piano et orchestre. 1933. , Et le travail choral «Ces choses seront". 1936-1937. Nous avons la chance donc d'avoir les deux "Comedy Overture" et "A Downland Suite". 1932. écrite pour le milieu de la bande à ce moment. Comme "Maritime Overture". écrite en 1944 pour la bande militaire. Irlande aborde son matériau symphonique. L'ouverture de trois notes indiquent immédiatement les deux intervalles séminales de demi-ton et un troisième. Ce sont couvaison et sombre en si bémol mineur. Ce sont ces intervalles qui constituent une grande partie du contenu thématique de "Comédie", apparaissant parfois sous forme inversée, et parfois sous des formes majeures ainsi. Le concept que certains intervalles musicaux sont consonne, certains dissonant, et certains parfait est peut-être utile pour comprendre la nature de la tension et de la résolution de ce travail. Le troisième est intrinsèquement instable, et par la barre 4, l'intervalle est étendu à une quatrième - avec un ascendant sem-croche triolet - puis élargi à un cinquième. L'instabilité de la troisième pousse vers une résolution "parfait" dans la quatrième ou la cinquième. L'introduction lente est entièrement construit autour de ces intervalles en Sib mineur et mène une cadence hautbois, un Allegro moderato brillante en si bémol majeur. Une fois de plus, la demi-ton. inversé. et une troisième. majeur. comprendre l'essentiel, gai, thème inspiré par le cri d'un bus de Londres-conducteur de "Piccadilly. Une grande partie de la matière dans "Comédie" a été re-conçu par l'Irlande pour orchestre et publié deux ans plus tard sous le titre "A London Overture. L'expansion de l'intervalle d'un troisième à un quatrième, cinquième, sixième, septième et prend maintenant place rapidement devant nos oreilles mêmes au début de cette section plus rapide. Immédiatement, le thème est développé, inversé, et les accents déplacés à travers la ligne de barre à donner un 3. 2 se sentent contre le compteur écrite. Mais cette agitation conduit à un tranquillo construit autour d'un chiffre d'arpège et présenté par la flûte et de la clarinette. Irlande tisse son contrepoint coule autour de cette mélodie jusqu'au retour de la lente introduction initiales qui ont conduit à un effet de stretto que les motifs de basse hausse deviennent plus urgente, demandant une résolution de la tension de cette demi-ton original et tierce mineure. Pourtant, la résolution est retenu à ce point que la musique devient presque calme plat dans un autre, sans rapport avec tranquillo section marquée pianissimo. C'est presque comme si un autre côté de la nature de l'Irlande est brièvement permis de briller à travers le contrepoint sévère et la structure disciplinée. Cela conduit à pratiquement une récapitulation complète de la gaie "brilliante," par petites touches supplémentaires du contrepoint, suivie par la première section tranquillo, cette fois dans la tonique de bémol majeur. Mais l'instabilité de la troisième se ré-affirme, cette fois exigeant une résolution. Et une résolution triomphant qu'il reçoit, car il devient enfin à part entière et réitère l'octave dans une vivace de clôture. La tension d'ouverture a enfin se forme en l'intervalle le plus parfait de tous.