Instruments
Ensembles
Opera
Compositeurs
Artistes

Partitions $2.10

Original

Ballad of Green Broom. Benjamin Britten. A Cappella sheet music.

Traduction

Ballad of Green Broom. Benjamin Britten. Une partition Cappella.

Original

Ballad of Green Broom. from Five Flower Songs SATB a cappella. Composed by Benjamin Britten. 1913-1976. For Choral, Chorus. SATB a cappella. BH Secular Choral. 16 pages. Boosey & Hawkes #M060013928. Published by Boosey & Hawkes. HL.48008876. Text. anon. Publisher. Boosey & Hawkes. Difficulty level. 3-4. These lovely, classic part-songs were written as a 25th wedding anniversary present for Dorothy and Leonard Elmhirst of Dartington Hall. Apparently Britten chose the subject matter because they were keen botanists. Whatever the reason for the choice, it was a supremely happy one and brought from Britten a set of pieces which, while in a direct line of descent from the classic part-songs of Elgar, Stanford and Parry, are entirely original. These songs are designed as a set. The mood-scape shows that Britten was keenly aware of the variety needed to satisfy performers and audience between bookends. The unsentimental originality of To Daffodils with its tempo marking of Allegro impetuoso focusing on the speedy demise of the flower which is of course a metaphor for the passing of life. the clever division into four voices for the four months in The Succession of the Four Sweet Months and that beautifully simple device at the end where each month is named and forms a lovely cadence. the bitter-sweet Marsh Flowers to its poem by George Crabbe and the way Britten makes a slightly menacing atmosphere relieved only by the description of gentler plants. the ever-so-slightly sentimental Evening Primrose, the slow movement of the set. and finally Green Broom, a tour-de-force of humour which is crowned, at its heart, by Britten's slightly hysterical altos singing 'Go fetch me the boy'. The gradual accelerando throughout this piece leading to the final flourish makes this a wonderful and exciting finale to a set of part-songs which should be at the heart of any choirs repertoire. Points for choral directors to look out for include the tempo of To Daffodils. The key is in the direction Allegro impetuoso. Somewhere in the region of crotchet 116 should be the aim. Within that tempo use the words to colour the interpretation. Look out, as always, for Britten's carefully marked articulation and watch out for the big dynamic contrasts and colours. Tuning is the issue in both No.2 and No.3. In the opening of Marsh Flowers be careful of the size of intervals and in the second bar use the two anchors of F and C# to try to ensure that pitch doesnt slip. The return to a note which has already been sung should always be fractionally higher. masked by the change of vowel. thus ensuring that the pitch is always kept in place. In Green Broom it is issues of ensemble more than anything which provide the major challenge. This, and the stepping of increases in speed which should be measured so that the end does not become dangerously out of hand. Duration. 12 minutes. Paul Spicer, Lichfield, 2011.

Traduction

Ballad of Green Broom. Cinq de fleurs Songs SATB a cappella. Composé par Benjamin Britten. 1913-1976. Chorale, Chorus. SATB a cappella. BH choral profane. 16 pages. Буси. Publié par Boosey. HL.48008876. Texte. anon. Éditeur. Boosey. Niveau. 3-4. Ces belles, classiques partiel chansons ont été écrites comme un 25e anniversaire de mariage présente pour Dorothy et Leonard Elmhirst de Dartington Hall. Apparemment, Britten a choisi le sujet parce qu'ils étaient des botanistes passionnés. Quelle que soit la raison pour laquelle le choix, c'était un suprêmement heureux et apporté de Britten un ensemble de pièces qui, tout en ligne directe de la descente des classiques des chansons à parties de Elgar, Stanford et Parry, sont tout à fait originale. Ces chansons sont conçus comme un ensemble. L'ambiance paysage montre que Britten était tout à fait conscient de la variété nécessaire pour satisfaire les artistes et le public entre serre-livres. L'originalité de la sensiblerie Pour jonquilles avec son tempo marquage de Allegro Impetuoso mettant l'accent sur la disparition rapide de la fleur qui est évidemment une métaphore pour le passage de la vie. la division intelligent en quatre voix pour les quatre mois de la succession des quatre mois doux et que magnifiquement simple appareil à la fin où chaque mois est nommé et constitue une belle cadence. les douces-amères Fleurs Marsh à son poème de George Crabbe et la façon dont Britten rend une atmosphère légèrement menaçant soulagé que par la description de plantes douces. la Soirée toujours aussi peu sentimental Primrose, le mouvement lent de l'ensemble. et enfin vert Broom, un tour de force de l'humour qui est couronné, en son cœur, d'un peu hystérique chant altos de Britten «Allez me chercher le garçon". Le accelerando progressive tout au long de cette pièce menant à la bouquet final rend cette finale merveilleux et passionnant à un ensemble de parties de chansons qui devraient être au cœur de tout répertoire des chorales. Points pour les directeurs de chorale à regarder dehors pour incluent le tempo de Pour Jonquilles. La clé est dans la direction Allegro impetuoso. Quelque part dans la région de la noire 116 devrait être l'objectif. Dans ce tempo utiliser les mots pour colorer l'interprétation. Attention, comme toujours, pour l'articulation soigneusement marqué de Britten et de surveiller les grands contrastes et des couleurs dynamiques. Tuning est la question à la fois n ° 2 et n ° 3. В открытии Марш Цветы будьте осторожны размера интервалами, а во втором баре использовать два якоря F и C. Le retour à une note qui a déjà été chanté doit toujours être quelque peu supérieur. masqué par le changement de voyelle. assurant ainsi que le terrain est toujours maintenu en place. Dans balai vert, il est des questions de plus ensemble que tout ce qui fournit le plus grand défi. Ceci, et l'intensification de l'augmentation de la vitesse qui devrait être mesuré de sorte que la fin ne soit pas dangereusement de la main. Durée. 12 minutes. Paul Spicer, Lichfield 2011.